Popiko

Popiko est un univers kawaii conçu pour une expérience interactive sur borne, où chaque participant découvre l’avatar qui lui ressemble. À travers trois personnages aux personnalités et territoires visuels distincts, l’expérience mêle jeu, identité et interaction, de la découverte de son profil jusqu’à la création d’un souvenir personnalisé.

Directrice artistique, Brand Designer, UX/UI Designer, , Character Art Dirction

Directrice artistique, Brand Designer, UX/UI Designer, , Character Art Dirction

Direction artistique, Branding, UX/UI Design, Character Design

Direction artistique, Branding, UX/UI Design, Character Design

Événementiel

Événementiel

Challenge

L’enjeu était de donner une identité forte à trois avatars aux personnalités distinctes, chacun avec ses propres codes, couleurs et expressions, tout en construisant un langage graphique suffisamment cohérent pour les réunir au sein d’un même système.

Inspirés des codes de l’univers kawaii, les personnages devaient être expressifs, attachants et immédiatement identifiables auprès d’un jeune public. Leur découverte constituant le point culminant de l’expérience, chacun devait pouvoir susciter l’identification tout en possédant une personnalité suffisamment forte pour donner envie de le découvrir.

La direction artistique devait ainsi trouver le juste équilibre entre différenciation et cohérence, afin de faire exister trois territoires singuliers sans jamais perdre l’identité commune de Popiko.

Approche

Direction artistique

La direction artistique s’appuie sur les codes de l’univers kawaii pour construire une expérience joyeuse, expressive et immédiatement identifiable. Les trois avatars deviennent les figures centrales de l’identité, chacun étant développé autour d’une personnalité, d’un univers chromatique et d’un langage expressif qui lui sont propres. Plus que de simples mascottes, ils sont pensés comme de véritables personnages, avec leurs propres attitudes, émotions et attributs visuels, tout en partageant un langage graphique commun qui assure la cohérence de l’ensemble.

Conception des avatars

La conception des avatars a commencé par l’exploration de profils de personnalité distincts. Traits de caractère, émotions et attitudes ont permis de définir trois archétypes complémentaires : Mimi Bunny incarne la douceur et l’empathie, Neko Star une personnalité plus magnétique et affirmée, tandis que Plyo Pop apporte une énergie spontanée et joyeuse.

Cette caractérisation a guidé leur apparence, leurs expressions, leurs silhouettes et leurs différents attributs visuels, afin de leur donner une présence qui dépasse leur simple fonction graphique.

Les personnages ont été développés à partir d’explorations générées avec Midjourney, puis dirigés et affinés pour construire une identité cohérente et déclinable au sein de l’univers Popiko.


Le système visuel

Le système visuel joue sur le contraste entre l’expressivité des personnages en 3D et un langage graphique volontairement plus direct et structuré. Cette opposition permet d’éviter que l’univers kawaii ne devienne uniquement décoratif, tout en conservant son caractère ludique et accessible.

Une typographie sans serif impactante donne du rythme aux compositions, tandis que les aplats pastel et les dégradés lumineux construisent un territoire chromatique propre à chaque avatar. Les jeux d’échelle, les cadrages et les compositions franches apportent une dimension plus contemporaine à l’univers.

Ce langage commun a été pensé pour permettre à chaque personnalité d’exister individuellement tout en restant immédiatement identifiable comme appartenant au même univers. Couleurs, typographie, personnages et principes de composition deviennent ainsi les éléments d’un vocabulaire partagé, capable de s’adapter aux différents temps et supports de l’expérience.


L'expérience phygitale

Pensée pour une expérience phygitale, la direction artistique prend vie à travers un parcours interactif sur borne. À partir d’un parcours utilisateur défini, l’enjeu était de traduire l’univers Popiko à chaque étape de l’expérience, de la découverte des personnalités jusqu’à la révélation de l’avatar.

L’interface prolonge le système visuel tout en conservant une lecture immédiate, adaptée à une interaction sur borne. La direction artistique se déploie ensuite dans l’expérience physique, jusqu’à la prise de vue et à la création du souvenir personnalisé.

L’ensemble crée une continuité entre identité, interaction digitale et expérience physique, où chaque étape participe au même univers.

Conclusion

Popiko transforme une mécanique interactive en une véritable expérience de marque.

Trois personnages, trois territoires visuels et un même système graphique : chaque personnalité possède ses propres codes tout en s’inscrivant dans un univers cohérent et immédiatement identifiable.

Une expérience phygitale ludique et engageante, pensée pour créer de l’attachement aux personnages et faire de la révélation de son Popiko un moment mémorable.